Ελληνικό, αρχές Σεπτεμβρίου 2007. Ένας αδύνατος νεαρός άνδρας κρατώντας μια κάμερα περιπλανιέται στις άδειες, χασμουρητά εκτάσεις του πρώην διεθνούς αεροδρομίου της Ελλάδας στη νότια ακτή της πρωτεύουσας. Κοιτάζοντας τα εγκαταλελειμμένα αεροπλάνα που κείτονταν συντετριμμένα για έξι χρόνια από τότε που έκλεισε το αεροδρόμιο το 2001, νιώθει έναν πόνο νοσταλγίας που χρονολογείται από παλιά.

Θυμάται την πρώτη του φορά που μπήκε σε αεροπλάνο ως νεαρό αγόρι τη δεκαετία του 1970 και πετούσε στη γενέτειρά του, τη Λήμνο, με τους γονείς του. Γυρίζει επίσης το μυαλό του στις αμέτρητες φορές που περίμενε στο μεγάλο σαλόνι αφίξεων, στριμωγμένος από την προσμονή, τον πατέρα του να επιστρέψει από ένα ταξίδι στο εξωτερικό. Τέτοιες σκέψεις έγιναν συνήθεια για τον Αλέξανδρο Λαμπροβασίλη, ο οποίος επισκεπτόταν τον παλιό χώρο του αεροδρομίου για χρόνια, δημιουργώντας ένα φωτογραφικό κούτσουρο γεμάτο αναμνήσεις και μυρωδιές από τον Σαρωνικό.

Γνώρισε την Carolyn Russo, μια Αμερικανίδα συνάδελφο με κοινό πάθος για τα αεροδρόμια, το 2011, ενώ και οι δύο συμμετείχαν στην έκθεση «Focus in the Depth of America» στο 14ο Διεθνές Φεστιβάλ Φωτογραφίας στο Lishui της Κίνας. Η γνωριμία σύντομα εξελίχθηκε σε συνεργασία και, το 2014, ο Russo, ως επιμελητής της συλλογής τέχνης του Εθνικού Μουσείου Αεροπορίας και Διαστήματος Smithsonian στην Ουάσιγκτον, επέλεξε μια σειρά φωτογραφιών του Λαμπροβασίλη από το Ελληνικό για να γίνει μέρος της μόνιμης συλλογής του μουσείου. συλλογή. Τώρα, επέλεξε και έξι πορτρέτα του Έλληνα φωτογράφου για το Faces of Our Planet, μια μεγάλη διεθνή έκθεση.

Η παράσταση επιδιώκει να «εξερευνήσει την ανθρώπινη εμπειρία της ζωής στη Γη και πώς η παγκοσμιοποίηση επηρεάζει τις πολιτιστικές, κοινοτικές και ατομικές προοπτικές σε διάφορες περιοχές του κόσμου». Πριν από τα εγκαίνιά της στις 14 Οκτωβρίου, η Καθημερινή προσέγγισε τους δύο φωτογράφους, έναν Έλληνα και έναν Αμερικανό, που συναντήθηκαν στην Κίνα στο πλαίσιο μιας εκπομπής και συνέχισαν να γράφουν το δικό τους μικρό, δημιουργικό κεφάλαιο στο επικό δράμα μιας παγκοσμιοποιημένης πλανήτης.

απογείωση από το Ελληνικό στην Ουάσιγκτον6Τι μπορείτε να μας πείτε για τα πορτρέτα που προβάλλετε στο «Faces of Our Planet»;

Άρχισα να προσεγγίζω το θέμα τον Απρίλιο του 2016 και ολοκλήρωσα τη σειρά τον Οκτώβριο του 2018, μοιράζοντας τον χρόνο μου μεταξύ Αθήνας, Λήμνου και Νέας Υόρκης και φωτογραφίζοντας ανθρώπους από κάθε μέρος του κόσμου. Υπέβαλα 27 πορτρέτα συνολικά και η επιμελήτρια επέλεξε έξι, με επίκεντρο την Ελλάδα. Ο Αλέκος Λιάπης, η Μυριόν Τζώνη, η Δήμητρα Αγγέλου, ο Ερνέστος Αργύρης, ο Ανδρέας Κοντέλλης και ο Κωνσταντίνος Πλουμπής ενσαρκώνουν διαφορετικές πτυχές της σύγχρονης Ελλάδας που αγγίζουν, κατά καιρούς, το βαθύ παρελθόν ή, άλλοτε, την «οικονομία της προσοχής». Τα πρόσωπά τους μου επιτρέπουν να κάνω μια συζήτηση για τα αρχέτυπα, για τη δύναμη και τη βούληση που θα βρείτε στη γη, στην τέχνη, στην επιστήμη και στην ποίηση. Είναι μια οικεία και φιλική συνομιλία με τα γνώριμα μέρη των παιδικών μου χρόνων, τη Λήμνο και την Αθήνα.

Πώς εμφανίζονται αυτές οι «πατρίδες» – η Λήμνος και η Αθήνα – στη δουλειά σας; Και είναι ίσως οι Ηνωμένες Πολιτείες μια νέα πατρίδα, γεωγραφικά και πολιτισμικά τουλάχιστον;

Έτσι νιώθω, στην πραγματικότητα, σαν να έχω τρεις «πατρίδες». Η Αθήνα αντιπροσωπεύει την εφηβεία και την περιέργεια. Η Λήμνος είναι ελευθερία, εξερεύνηση, αγάπη και ηρεμία. και οι Ηνωμένες Πολιτείες είναι το «όνειρο», που σημαίνει το μέρος όπου το όνειρο πιστεύει σε εσάς. Σε ό,τι αφορά τη Λήμνο, θα μπορούσα να πω μάλιστα ότι είναι ένα σημείο αναφοράς, ένα μέρος όπου φωτογραφίζω και παρατηρώ το οικείο για περισσότερα από 30 χρόνια. Είναι το στούντιο μου, όπου αναζητώ και αναπτύσσω εμπειρία στη φωτογραφία τοπίου και στην αφήγηση της φωτογραφίας.

Πώς θα περιγράφατε τη σχέση σας με τη φωτογραφία; Πώς ξεκίνησε; Τι βρίσκετε τόσο συναρπαστικό σε αυτό και ποιος είναι ο αγαπημένος σας τρόπος να το μοιραστείτε με το κοινό;

Πάντα αντλούσα μεγάλη ευχαρίστηση και ηρεμία παρατηρώντας μέρη και ανθρώπους. Το να βάζετε τον εαυτό σας στη μέση της στιγμής αλλάζει τη ροή των γεγονότων, καθώς ο χρόνος διευρύνεται όταν βρίσκεστε σε αυτόν και εστιάζετε σε αυτό. Η φωτογραφία ήταν η φυσική συνέχεια, η εξέλιξη του παιχνιδιού του ακονίζω την προσοχή μου. Επιπλέον, η επιλογή του τι μπαίνει στο κάδρο και του πώς είναι ταυτόχρονα άσκηση και ακροβατικό επίτευγμα της προσπάθειας να επικοινωνήσεις κάτι που προκαλείται, χωρίς απαραίτητα να είναι κάτι που μπορείς να περιγράψεις. Εκεί ακριβώς αναζητώ και τη σύνδεση με τον θεατή, σε πράγματα που προκαλούνται χωρίς να περιγράφονται. Το βιβλίο, εξάλλου, εκείνο το γνώριμο και διαχειρίσιμο πράγμα, είναι κατά τη γνώμη μου η καλύτερη μέθοδος σύνδεσης με τον θεατή-συνομιλητή. Η φυσική σύνδεση του κρατήματος ενός βιβλίου είναι σημαντική: Η υφή στα δάχτυλά τους καθώς το ξεφυλλίζουν με ρυθμό που υπαγορεύεται από το συναίσθημα και τις πληροφορίες που προκαλεί κάθε εικόνα είναι αυτό που ολοκληρώνει τη συζήτηση με τον θεατή. Αυτό είναι κάτι που δεν συμβαίνει με εικόνες σε τοίχο. Η θέαση γίνεται συνήθως από απόσταση. Στην ιδανική περίπτωση, επομένως, εάν θέλετε πραγματικά να ακούσετε τι έχει να πει μια φωτογραφία, πέρα ​​από αυτό που είναι ορατό, πρέπει να τη δείτε σε ένα βιβλίο.

lambrovassilis.com, airandspace.si.edu

απογείωση από το Ελληνικό στην Ουάσιγκτον8Όλη αυτή η πολυετής έρευνα για την πτήση, τα σύνεργά της, τους ανθρώπους της, τα σύμβολα και τα αρχέτυπά της… Από πού προήλθε το ενδιαφέρον και το πάθος σας για αυτό το θέμα;

Η πρώτη μου αγάπη ήταν η φωτογραφία και ήρθα στο Εθνικό Μουσείο Αεροπορίας και Διαστήματος για μια καριέρα φωτογραφίας. Έμαθα όλα τα πράγματα στην αεροπορία και την αεροδιαστημική στη δουλειά, όπως λένε. Αλλά παραδόξως, πριν έρθω στο μουσείο, είχα μια εμπειρία που προμήνυε το μέλλον μου. Για την πρώτη μου εργασία φωτογραφίας στο στούντιο ως φοιτήτρια τέχνης, επέλεξα ένα μοντέλο αεροπλάνου, έναν παγκόσμιο χάρτη και ένα σκέλος από μαργαριτάρια για μια νεκρή φύση – αντικείμενα που αργότερα θα αντιπροσώπευαν ένα σημαντικό μέρος της ζωής μου.

Τι κοινό σημείο έχετε εσείς και ο Αλέξανδρος; Αυτό που ξέρουμε είναι ότι μοιράζεστε ένα πάθος για τα σύμβολα της πτήσης.

Ο Αλέξανδρος και εγώ μοιραζόμαστε ένα αμοιβαίο ενδιαφέρον για την απεικόνιση αεροπλάνων και αεροδρομίων, φωτογραφία τοπίων και πορτρέτων και την εμπειρία της έκθεσης φωτογραφιών μαζί σε ένα φωτογραφικό φεστιβάλ στην Κίνα. Κυρίως όμως, η μεγάλη αίσθηση του χιούμορ και η παθιασμένη ανθρώπινη φύση του Αλέξανδρου αντηχούν σε εμένα και σε όλους όσους τον γνωρίζουν.

Επισκεφθήκατε την Ελλάδα το 2014 για να φωτογραφίσετε τα αεροδρόμια της Λήμνου και του Ελληνικού για ένα μεγάλο έργο, το «Art of the Airport Tower» (Smithsonian Books, 2015). Τι κρατήσατε από αυτή την εμπειρία;

Μία από τις αγαπημένες μου φωτογραφίες είναι το ερειπωμένο αεροδρόμιο της Λήμνου, το οποίο βρισκόταν σε στάδιο καθαρτηρίου όταν το επισκέφτηκα το 2014. Θα μαραζώσει ή θα σωθεί και θα αποκατασταθεί όπως κάποιοι από τους πιο τυχερούς ιστορικούς πύργους του αεροδρομίου; Αυτοί οι παλαιότεροι πύργοι έχουν μια απίστευτα όμορφη ποιότητα στα ερείπιά τους. Αυτό όμως που έκανε αυτή τη φωτογραφία ακόμα πιο ξεχωριστή ήταν ότι απαθανάτισα στην εικόνα με την κάμερά του τον Αλέξανδρο, τον γνωστό φωτογράφο που φωτογράφιζε τα ερείπια του Ελληνικού.

Από πού προήλθε η ιδέα για το “Faces of Our Planet” και τι ελπίζετε να δείξετε στο κοινό με αυτό;

Η ιδέα δημιουργήθηκε από τον αρχικό επιμελητή της One World Connected Gallery και εμένα. Σχεδιάσαμε μια γκαλερί μουσείου με τεχνουργήματα της αεροπορίας και του διαστήματος με μηνύματα σχετικά με τη σύνδεση των ανθρώπων – και αναγνωρίσαμε την ανάγκη να μεταφέρουμε προσωπικές εμπειρίες. Με το καλλιτεχνικό μου υπόβαθρο, μια έκθεση πορτραίτου από κορυφαίους φωτογράφους παγκοσμίως ήταν η φυσική λύση για να καλυφθεί αυτό το κενό και να ζωντανέψει η γκαλερί.

Μπορείτε να μας πείτε λίγα λόγια για την επιλογή των φωτογράφων; Ποιος είναι ο ιδιαίτερος ρόλος του Αλέξανδρου σε αυτή την ομαδική έκθεση και τι αντιπροσωπεύει το έργο του;

Έφτιαξα μια λίστα με φωτογράφους με βάση διάφορα στυλ, τοποθεσίες και προσωπικότητες που πίστευα ότι θα μπορούσαν να μεταφέρουν την εργασία μέσω εικόνων και λέξεων. Ο Αλέξανδρος επιλέχθηκε για την εμπειρία του στην προσωπογραφία, τον επαγγελματισμό και το πώς συνδέεται με τους ανθρώπους, ειδικά στην πατρίδα του, την Ελλάδα. Έχουμε την τύχη να εκπροσωπείται η Ελλάδα με την πόλη της Αθήνας και την ύπαιθρο της Λήμνου. Ο Αλέξανδρος βλέπει τον κόσμο μέσα από μια κάμερα με ανοιχτό μυαλό και καρδιά. Η απεριόριστη περιέργειά του και η φυσική του κατανόηση για τους ανθρώπους προέρχονται από τις εικόνες του και φέρνουν εξαιρετική ποιότητα στην έκθεση «Faces of Our Planet».

Από news